CAPITOLE

CE VOR CU ADEVĂRAT CÂNTĂREȚII LA CLAPE?

Înainte de a începe este nevoie să vă prezentăm câteva informații generale. În 1972 Roland a lansat primul său sintetizator, SH-1000. Cu patru ani mai târziu, râvnitul System-1000 a introdus synthesis modular unui public mai larg, iar în 1978 și-a făcut debutul primul Jupiter (Jupiter-4). Unitatea Jupiter-8 a fost lansată la începutul anilor ’80, claviaturile și sintetizatoarele Roland au fost folosite în mod regulat la hit-urile erei respective, în timp ce “sunetele” Roland au devenit elementele importante ale muzicii contemporane.

În această perioadă – de-a lungul înregistrărilor, repetițiilor și concertelor live nenumărate – au fost formate relații stânse cu muzicieni, iar mulți dintre acești muzicieni nu sunt timizi să ne spună ce așteptări au de la intrumentele lor muzicale. Feedback-ul constant și comunicarea continuă au avut ca rezultat dezvoltarea tehnologiilor care au făcut viața muzicianului mai ușoară și mai bună – în timp ce noua generație a sintetizatoarelor și claviaturilor Roland a fost concepută să exceleze în patru domenii: sunet, clape, interfața utilizatorului și fiabilitate.

#1 GENERATORUL DE SUNET

Alegerea generatorului de sunet care se potrivește unui job
O claviatură sau un sintetizator trebuie să sune excepțional, altfel ce rost ar avea? Deși sunt importante caracteristicile precum dimensiunea, portabilitatea sau numărul controalelor, toate acestea nu înseamnă nimic dacă nu simțiți nevoia să interpretați la aceste instrumente muzicale. Gama claviaturilor și sintetizatoarelor Roland oferă o varietate de generatoare de sunet și tehnologii pentru toate nivelurile de competență, iar cu sunetele și performanța instrumentelor se compune cu ușurință muzică de diferite genuri. Cel mai bine este să citiți următoarele luând în considerare instrumentul la care cântați.

ÎN CAZUL ÎN CARE CÂNTAȚI LA SINTETIZATOR

(SuperNATURAL SYNTH, crossover analogic/digital, complet analogic)
Poate aveți nevoie de sunete expresive de vioară sau de saxofon bazate pe PCM, de pad-uri multilaterale și mașini clasice de tobe, sau de undele analogice raw ale unui sistem modular autentic. Sau cum ar fi dacă le-ați putea combina toate acestea? Indiferent de care vă place, nu mai sunteți limitat doar la analogic sau doar la digital; le puteți amesteca după preferință. De exemplu JD-XA combină un generator analogic de patru voci și filter bank cu un generator analogic de patru părți, de asemenea, și abilitatea de a ruta sunetele între diferite componente pentru noi posibilități în privința compunerii sunetului. Roland este una dintre puținele companii care au experiențele necesare pentru a oferi cele mai bune metode cu privire la compunerea sunetelor; trebuie doar să alegeți un model și cântatul poate să înceapă.

ÎN CAZUL ÎN CARE CÂNTAȚI LA PIAN

(RD-2000, SuperNATURAL Piano)
Să faci un pian digital cu adevărat convingător nu este ușor. De fapt, Roland a lucrat decenii pentru a dezvolta tehnologiile inovatoare necesare pentru a rezolva această provocare. În 2009 Roland a lansat revoluționarul V-Piano, un instrument de modelare fizică fără nici un fel de sample-uri. Avantajul modelării fizice este gama dinamică mult mai mare, cuprinzând înalte deschise și joase profunde, infuzate cu culoare, caracter și decay-uri lungi, care se estompează natural către tăcere. Veți auzi armonice mai detaliate atunci când veți cânta pasaje fortissimo, iar repetiția rapidă a clapelor nu vă mai forțează să vă compromiteți stilul în timp ce pianul încearcă să țină pasul. Dezavantajul modelării fizice constă în încărcarea excesivă a CPU, care necesită multiprocesoare costisitoare. Pentru a păstra cele mai bune părți ale modelării fizice, reducând în același timp prețul la un nivel mai accesibil, Roland a dezvoltat pianul SuperNATURAL, care combină samplingul cu tehnologia puternică V-Piano. Noul RD-2000 este următorul pas al evoluției. Motoarele duale permit tehnologia simultană V-Piano alături de librăriile masive de sunete SuperNATURAL, precum și integrarea profundă a computerului cu sunet de înaltă calitate de până la 192kHz/24-bit - toate într-un singur instrument.

ÎN CAZUL ÎN CARE CÂNTAȚI LA ORGĂ

(Orgă TONEWHEEL)
Orga este exemplul superb care reflectă nevoia de a se specializa. Deși majoritatea claviaturilor și unele sintetizatoare includ o colecție de sunete de orgă, în majoritatea cazurilor acestea reprezintă doar imitația nereușită a unei orgi autentice. Acest lucru se datorează faptului că – la fel ca și pianul – orga este greu de recreat sub forma unui instrument electronic. Roland a dezvoltat tehnologia Tonewheel care produce cele mai bune sunete de orgă când este combinată cu efectul rotary și control autentic prin drawbar-uri (mai târziu vom discuta despre acestea). Veți fi surprins de sunetul superb.

#2 SIMȚUL OFERIT DE CLAVIATURĂ

Găsirea unei claviaturi care vă ajută să vă manifestați creativitatea
La un instrument muzical superb nu este important doar sunetul, ci și senzația pe care acesta oferă. Când o claviatură sau un sintetizator este construit ca să aibă un preț cât mai mic, se renunță prima dată la funcționarea sofisticată a clapelor, deși acestea reprezintă partea instrumentului pe care le atingem cel mai mult. Un generator de sunet performant are nevoie de clape sensibile pentru ca potențialul lui să iasă la iveală. Instrumentele convenționale cu clape nu au fost suficient de precise, așadar au fost dezvoltate o varietate de tehnologii pentru a transforma ideile dumneavoastră în sunet.

HAMMER ACTION pentru senzație autentică și performanță

Multe dintre claviaturile Roland cu 88 de clape dispun de mecanism bazat pe ciocănel ponderat (weighted hammer action), ceea ce înseamnă că clapele notelor joase sunt mai greu de apăsat, iar clapele notelor înalte pot fi apăsate mai ușor. Această caracteristică imită senzația clapelor unui pian cu coadă, așadar nu trebuie să renunțați la aceasta în timp ce interpretați la un pian de scenă.

WATERFALL pentru a putea cânta rapid la orgă

Dacă doriți șă includeți în interpretare sunete de orgă, aveți nevoie de un instrument care este capabil să facă față tehnicilor esențiale, precum trill, sputter și glissando, altfel nu veți putea ține orga sub control.

SYNTHESIZER ACTION iubit de muzicieni profesioniști

În cazul în care cântați la sintetizator, poate nu aveți nevoie de clape grele, însă un triggering rapid și precis care rămână fiabil de-a lungul anilor, este întotdeauna bine venit.

#3: INTERFAȚA UTILIZATORULUI

Dezvoltată prin experiențele dobândite de-a lungul decenilor și prin feedback-ul muzicienilor profesioniști
Folosirea multor tehnologii poate atrage după sine distragerea atenției, și este ușor să petrecem mai mult timp cu reglare și depanare decât cu compunerea muzicii. Fie că sunteți un începător, sau obțineți profit regulat din muzică, nimeni nu își poate permite să piardă timp în studio. S-a întâmplat vreodată că v-ați ocupat toată ziua de reglarea setup-ului și n-ați avut timp să mai compuneți și muzică? Bazându-se pe filozofia lui, Roland creează instrumente muzicale care vă ajută la manifestarea creativității prin interfețe cu utilizator intuitive încurajând experimentarea. Să discutăm despre câteva beneficii aduse de aceste instrumente:

SINTETIZATOR cu multe controale pentru fiecare aspect al sunetului

JD-XA, de exemplu, este un omagiu adus unităților “gigante” de la începutul anilor ’80 pline de butoane, glisoare, și numeroase controale care au ajutat la formarea sunetului din fiecare aspect. JD-XA reprezintă o abordare naturală cu privire la compunerea sunetelor, deoarece este posibilă crearea rapidă și ușoară a sunetelor care până acum au existat doar în imaginația dumneavoastră. Iar dacă vă este oferită posibilitatea de a experimenta lucruri noi, vă garantăm că veți compune sunete superbe cu ajutorul cărora muzica dumneavoastră va ieși în evidență.

DRAWBAR-URI pentru a interpreta la orgă în mod autentic

Dacă sunteți un organist, drawbar-urile din VR-09 V-Combo vă oferă senzația autentică a unei orgi acustice, de asemenea, acestea reprezintă și o modalitate convenabilă de a modifica o varietate de sunete încorporate, incluzând pad-uri, bass, sintetizator și pian.

Sintetizator MODULAR cu multe conexiuni CV/Gate

Dacă sunteți o persoană căreia îi place să exploreze limitele designului de sunet, posibilitățile aproape nelimitate oferite de un sintetizator modular echipat cu conexiuni CV/Gate vă va ține ocupat pentru o perioadă. Bazându-se pe seria System renumită a Roland din anii ’70, gama System-500 alcătuită din sintetizatoare modulare analogice ne aduce înapoi în timp în perioada în care oamenii au compus sunete folosind elementele de bază ale instrumentului.

Aceste elemente (generatorul de sunet, calitatea clapelor și interfața utilizatorului) definesc gama largă a claviaturilor și sintetizatoarelor Roland. Fiecare instrument muzical este creat ținând cont de performanță, și este conceput pentru a oferi muzicianului o paletă largă de posibilități creative. Deși fiecare instrument muzical se străduiește să-și facă treaba în mod excepțional (de exemplu un pian de scenă, un sintetizator, sau o orgă), prin combinarea a două instrumente se poate alcătui un rig performant și multilateral care asigură potențial extraordinar cu privire la muzică – totuși care rămâne intuitiv și ușor de utilizat.

În continuare vom prezenta diferite combinații de claviaturi și sintetizatoare, și vom explica la ce să vă așteptați când le aveți la îndemână.

RIG-URI DE BAZĂ FORMATE DIN CLAVIATURI

Compact, performant și dedicat utilizării pe scenă sau în studio
Muzicienilor le place să păstreze lucrurile simple și concentrate, deoarece folosirea multor tehnologii poate împiedica procesul compunerii muzicii. Când vă aflați în căutarea unui sintetizator sau a unei claviaturi, trebuie să găsiți echilibrul – aveți nevoie de o unitate care este ușor de folosit (se învață rapid cum se folosește), de asemenea, care este suficient de profundă să vă motiveze în timp ce câștigați mai multă cunoștință și explorați abilitățile instrumentului. Fie că aveți frecvent concerte live, fie că vă place mai mult să compuneți muzică în studioul de acasă, există numeroase posibilități de a crea un rig la un preț accesibil care se potrivește perfect personalității și nevoilor dumneavoastră.

RIG DE BAZĂ #1

VR-730 V-COMBO cu JUNO-DS88
Ideal pentru concerte live unde este nevoie de sunete rock și pop

Este un rig compact și performant care oferă control superb și funcționare perfectă, ideal în cazul în care aveți mai multe concerte în aceeași zi. Aveți la dispoziție cuprinzătorul Juno-DS88 (o paletă largă de sunete, importare simplă, pad-uri phrase pentru triggering, intrare pentru microfon și claviatură cu 88 de clape grele) și unitatea VR-730 (cu sunet autentic de orgă prin tehnologia Tonewheel și drawbar-uri) care asigură control nemaipomenit.

RIG DE BAZĂ #2

Sintetizatorul JD-Xi și JUNO-DS61
Perfect pentru munca în studio, în special pentru genuri muzicale legate de dance

Combinând sintetizatoarele Juno-DS61 și JD-Xi producătorii de muzică pot obține un rig multilateral la un preț accesibil – incluzând abilitatea de a lucra cu sunete digitale și sunete analogice bogate, calde. Pe lângă cele peste 1.200 de sunete, Juno-DS61 conține o gamă largă de funcții dedicate producției de muzică, cum ar fi importare sample, sequencing bazat pe pattern și pad-uri phrase trigger. Cu toate acestea se poate compune muzică intuitiv și rapid. JD-Xi aduce o perspectivă nouă producției de muzică, datorită generatorului de sunet crossover analogic/digital care oferă parte analog mono pentru completarea generatorului de sunet digital. JD-Xi este de asemenea o unitate superbă, ideală pentru realizarea ideilor legate de compunerea muzicii, datorită sequencer-ului încorporat, părții drum, efectelor interne și vocoderului/microfonului gooseneck. Sintetizatorul oferă și posibilitatea de a regla sunetele dispunând de cele mai importante controale. Deși are dimensiune compactă, JD-Xi a fost utilizat la concerte majore, și au cântat la el artiști renumiți precum Nick Rhodes de la Duran Duran și Kola Bello în cadrul turneului mondial Delirium al lui Ellie Goulding. Fiind conceput pentru a se potrivi în setup-uri moderne, unitățile JD-XA și JD-Xi se integrează perfect cu DAW și au interfețe audio/MIDI cu latență scăzută bazate pe USB.

FILOZOFIA JUNO

Când Roland readus numele Juno în 2003, mulți oameni au așteptat lansarea unui sintetizator care reflecta modelele Juno originale, care au fost atât de populare în anii ’80, însă la baza filozofiei Juno se afla oferirea unei game variate de sunete într-o unitate cu preț accesibil. Tehnologia originală nu era capabilă de recrearea sunetului ”real” pe care muzicienii din zielele noastre îl iubesc, așadar sunetele Juno au fost folosite de trupe de muzică electronică, precum Duran Duran și Depeche Mode, cărora le-a plăcut faptul că aceste sintetizatoare au avut sunete ca niciun alt sintetizator. Cu patru decenii mai târziu noile Juno au dispus de tehnologii de ultimă oră și au conținut sute de sunete concepute pentru concerte, incluzând sunete de pian, orgă, instrumente cu coarde, bass, împreună cu sunete Roland renumite din era sintetizatoarelor analogice. Fiind o gamă de sintetizatoare portabile cu preț accesibil și având o paletă largă de sunete profesionale, familia Juno a devenit unul dintre cele mai populare serii de sintetizatoare Roland.

RIG-URI AVANSATE

Când aveți nevoie de cele mai bune echipamente pentru fiecare job
În zilele noastre muzicienii profesioniști trebuie să aibă caracter multilateral și trebuie să se adapteze rapid schimbărilor. Turneele și concertele devin foarte complicate, iar muzicienii trebuie să facă față unor cerințe mari când intră pe scenă – începând de la cerințe tehnice, la cele legate de muzică și de interpretare. Recrearea sunetelor de pe disc este esențială, iar în cazul în care lucrați împreună cu artiști cărora le place să experimenteze, trebuie să fiți pregătiți de orice – și să vă adaptați situațiilor schimbătoare. Să nu uităm nici de fiabilitatea instrumentului și nici de interfața utilizatorului care ne ajută să efectuăm operațiuni rapid și ușor – caracteristici foarte importante când se cântă în fața miilor de oameni. De asemenea, trebuie să vorbim și de calitatea sunetului – va trebui să umpleți spații mari cu sunete bogate și puternice.
Dacă ați mai fost la un concert mai mare, probabil ați văzut că de obicei cântărețul la clape are mai mult de un sintetizator în rig. Există numeroase motive pentru acest lucru, în primul rând poate este nevoie ca muzicianul să cânte la mai mult de un instrument la un moment dat. Din cauza designului, la unele sintetizatoare convenționale de tip workstation funcțiile esențiale se găsesc în meniuri și meniuri secundare – ceea ce nu este bine când muzicianul trebuie să schimbe sunetele în timpul unui set. Se întâmplă ca uneori este nevoie de cel mai bun sunet de pian, de asemenea, și de cel mai bun sunet de orgă și de sintetizator; iar un singur sintetizator rareori poate face față acestei provocări.

RIG AVANSAT#5

FA-08 workstation cu JD-XA sintetizator crossover analogic/digital
88 de clape și sunete de nivel profesional cu puterea unui sintetizator crossover analogic/digital

Alegerea perfectă pentru un muzician care a cântat mult timp la pian. Prin claviatura sa cu 88 de clape grele, FA-08 oferă sunete superbe și posibilitatea de a importa sample-uri, în timp ce JD-XA este ideal pentru reglarea detaliată a sunetului și oferă posibilități unice în privința realizării sunetelor. Părțile analogice pot fi redate direct prin secțiunea analog output sau pot fi trimise la efectele părții digitale pentru a crea sunete cu adevărat superbe. Deoarece mulți muzicieni profesioniști au un laptop plin de software-uri de muzică când pleacă la turnee, ambele instrumente dispun de interfețe audio/MIDI cu latență scăzută și numeroase controale pe panoul din față.

RIG AVANSAT #6

el mai bun pian de scenă cu cel mai bun instrument muzical pentru compunerea sunetelor

Un rig perfect pentru experiențe neegalabile pe scenă. RD-2000 oferă simțul și sunetele cele mai autentice de pian de pe piață, în timp ce System-8 vă oferă posibilitatea de a folosi recreațiile ultra-realistice ale lui Jupiter-8, Juno-106 si Pro Mars intr-un mod usor şi puternic la claviaturile de scenă..

PROFILUL ARTISTULUI: Peter Gordeno (Depeche Mode)
Chiar și în zilele noastre, după două decenii în industria muzicii, Peter Gordeno a rămas un om în mișcare. Fiind producător de muzică și compozitor, el a lucrat cu artiști precum JLS, Il Divo și Seal, iar ca director muzical și cântăreț la clape a avut posibilitatea de a colabora cu U2, The Who și George Michael. Din 1998 Peter face turnee cu Depeche Mode – mitul muzicii electronice, și asigură ca piesele synth-pop clasice precum Personal Jesus să păstreze obscuritatea măreață într-o eră modernă. Fiind un fan al instrumentelor analogice și experimentând revoluția digitală – trebuie să menținem și faptul că el este un “snob de pian autodeclarat” –este nevoie de o claviatură specială pentru a atrage atenția lui Peter. Fiți atenți la noile modele Roland JD-XA și RD-800 în setup-ul lui Peter la turneul Depeche Mode din 2016.