おはようございます。
坪井佳織です。

本日は6月6日。
1970年に制定された「楽器の日」です。

そこで、今日は浜松市が世界に誇る楽器博物館をご紹介しようと思います。
浜松駅から徒歩10分、動く渡り廊下（平らなエスカレーターみたいなもの）を通って、雨の日も濡れずに行けます。

「音楽の街・浜松」を目指す文化政策の一環として、オープンしたのは1995年のことでした。
ちょうどわたしが浜松に来た頃で、とてもよく覚えてます。

初めて足を運んでから、ほぼ毎年、1年に1回は通いました。
博物館の類が好きなのに加え、いつ行っても何か新しい発見があったからです。

リトミック教室の生徒も我が子も何度も連れていきました。
今年20才になる長男が、つい最近、「そりゃあ、あれだけ何度も楽器博物館に連れて行かれたら、楽器作りに興味がわくでしょ！」と言っているのを聞いて、へぇ〜！！と感心したところ。

楽器博物館大好きなので、このメルマガ創刊当初から「いつか特集させて欲しい！」と言い続け、ついに念願が叶ったというわけです。

まず最初に、訪れたことのない方のために、ぐるりと一周してみましょう！
一歩足を踏み入れると、右側に日本の楽器コーナー。

誰でも「さくらさくら」が弾けるように説明書きのあるお琴が置いてあるので、とりあえず、ピロンピロンと弾いてみましょう。
いきなり曲が弾けるので、気分が上がります。

その奥に行くと、電子楽器コーナーがあるんですけど、のちほどたっぷり紹介しますので、ここはグッと我慢して、左側のアジアの楽器コーナーに進みますよー。

6畳分くらいありそうなガムランセットは圧巻です。

それから地下に降りていくと、アメリカ、アフリカ、オセアニア・・・、国ごとに分けられたコーナー。

一番奥に、ヨーロッパの楽器があるんですけど、ここは、弦楽器、管楽器、鍵盤楽器、打楽器など、種類ごとに展示されてます。

中でもわたしが大好きなのは、鍵盤楽器コーナーです。

1700年ごろに、イタリアのクリストフォリというチェンバロ製作者が「強弱が付けられるチェンバロ」っていうことで発明した、初代ピアノの復元品は、KAWAIさんが製作されたものです。

そこから、「このアクションでこのペダル、この鍵盤数の時代はベートーベンが活躍してた」、「ショパンが愛したピアノはコレ」みたいに、音楽家とピアノがセットで紹介されてます。

以前は確か、ベートーベンのデスマスクが展示してあったんですけど、あまりに怖いからか、今は銅像になってました。

でも、銅像は銅像で、なんかすごく怖いです。
ベートーベン、怒ってます。
しかも、たぶん、みなさんが思っている以上にでかいです。（隣に立てば良かった・・・）

そしてそして、このコーナーでわたしのイチオシは、1765年にフランスで作られた、こちらのチェンバロ、通称「ブランシェ」です。ブランシェというのは、製作者の苗字です。

美しいでしょう～～～（泣）？？
写真でこれだけ綺麗なので、目の前にあると、ほんと、ドキドキしますよ。

1765年制作ってことはデスよ、フランス革命の戦火を逃れたってことですから！
マリー・アントワネットが「ピアノが無ければチェンバロを弾けばいいじゃない」って言ったかも！！

ブランシェのすごいところは、「まだ弾ける！」ってことです。
（編集部注：ブランシェは演奏できる状態で保存されていますが、展示物に手を触れることはできません。）

2007年には、そ〜っと、そ〜っと、専門業者によって運び出され、同じ施設（アクトシティ浜松）内のホールで演奏会が開かれました。さすがに一か八かだったそうで、移動したあと、全く音が鳴らなかったのですが、本番前に奇跡的にご機嫌がなおり、素晴らしい音を聴くことができました。

とても繊細な楽器なので、コンサートの途中で調律が入りました。
わたしも聴きに行きまして、よく覚えてます。

浜松市政令指定都市移行記念第73回レクチャーコンサート「18世紀ヴェルサイユ・クラヴサン音楽の美の世界」として大成功させた、当時の館長、嶋和彦さんにお話を聞くことができました。

嶋さんが、「楽器は演奏するための実用品であり、工芸品、美術品でもある」っておっしゃってましたけど、ブランシェを見ると、本当にそう思います。
贅沢ってこういうことを言うんだなぁって。


さて、ここまでのところ、ローランド何も関係なさそうでしょ？
ですが、この1話に、ローランドが楽器博物館と深く深く関わることになる、重要なネタが・・・！

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当記事はメルマガ「ローランドの楽屋にて」のバックナンバーです。
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