Najnovší obľúbení interpreti a kapely často využívajú štúdiovo spracované zvuky bicích a perkusií. Hraním s takýmito zvukmi môžu dosiahnuť veľký rozdiel vo výslednom zvuku - bicie znejú rovnako ako pôvodná nahrávka, čo je pre popových bubeníkov a bubeníkov hrajúcich cover verzie zásadné. Zistite viac o tom, ako popoví bubeníci využívajú hybridné bicie vo svojich vystúpeniach.

VYLEPŠENIE POPOVEJ SÚPRAVY

Klasický akustický kopák môže znieť skvelo na štadióne, no ak neznie tak, ako na pôvodnej nahrávke, bude málo výrazný. Akustický kopák a malý bubon možno oživiť dokonale synchronizovaným zvukom perkusií, okrem toho však bude súprava znieť rovnako, ako na pôvodnej nahrávke. Joe Clegg, kapelník a bubeník Ellie Goulding, vysvetľuje, ako využíva svoju hybridnú zostavu na štadiónoch, aby vylepšil zvuk svojich bicích.

VRSTVENIE ZVUKU NA POPOVEJ SÚPRAVE

Elektronicky znejúce sample bicích sú dôležitou súčasťou hudby interpretov, ako je Zara Larsson. Pokiaľ ide o živé koncertné vystúpenia, akustická súprava je potrebná pre vizuálny dojem na pódiu a pre základný zvuk bicích. Keď však vezmete pôvodné zvuky bicích nahrané v štúdiu (tzv. „stemy“) a navrstvíte ich na akustické bicie pomocou modulu a Triggerov pre bicie, získate ten správny vzhľad na pódiu a zároveň ten správny zvuk. Simon Santunione, bubeník Zary Larssonovej, vysvetľuje ako.

ROZŠÍRENIE POPOVEJ SÚPRAVY

Niekedy chcete, aby akustické bicie mali len svoj akustický zvuk, no k tomu potrebujete na koncert ďalšie zvuky. Bez nich by skladba jednoducho neznela správne. Pridaním padov do akustickej súpravy a ich pripojením k modulu pre bicie získate možnosť hrať s ďalšími zvukmi perkusií, ktoré by ste so svojou akustickou súpravou nemohli vytvoriť. Oli Wiseman, bubeník Anne-Marie, vysvetľuje, ako využíva pady na rozšírenie zvukových možností jeho súpravy a, čo je dôležitejšie, na hranie zvukov a samplov z pôvodnej skladby.