W muzyce rockowej chodzi głównie o świetne, akustyczne brzmienie perkusyjne. Więc jak elektroniczne urządzenia mogą coś ulepszyć? Perkusje akustyczne nadal są rdzeniem, ale dźwięki elektroniczne mogą uzupełniać zestaw, oferując dźwięki, których nie można łatwo odtworzyć bez dodatkowego sprzętu. Dowiedz się, jak uznani perkusiści rockowi używają zestawów hybrydowych, aby poprawić swoje występy na scenie.

ULEPSZ SWÓJ ZESTAW ROCKOWY

Muzyka rockowa ma długą i znakomitą historię. Instrumenty elektroniczne nie występowały w latach 60. i 70., więc dlaczego są dzisiaj potrzebne? Zadaj pytanie perkusiście Iggy'ego Popa, Mattowi Hectorowi, który gra legendarnego rocka ze złotej ery przy użyciu współczesnego zestawu hybrydowego, aby pozostać wiernym oryginalnym nagraniom.

DODAWAJ WARSTWY DO SWOJEGO ZESTAWU ROCKOWEGO

Nie daj się zwieść myśleniu, że muzyka rockowa to tylko dźwięki akustyczne - zresztą zapytaj zespoły takie jak Muse lub Nine Inch Nails! Zespoły rockowe regularnie komponują utwory zawierające dźwięki elektroniczne, a perkusista musi odtworzyć te dźwięki na scenie. Dzięki nakładaniu warstw dźwięków za pomocą elektronicznego modułu perkusyjnego i wyzwalaniu na bębnach, są idealnie zsynchronizowane, dzięki czemu zestaw akustyczny zmienia się w zależności od utworu i brzmi dokładnie tak, jak powinien. Perkusiści Richard Jupp (wcześniej Elbow) i Mike Joyce (wcześniej The Smiths) wyjaśniają, jak ważne jest uwzględnienie dźwięków elektronicznych w dzisiejszych gatunkach rockowych i niezależnych.

ROZSZERZ SWÓJ ZESTAW ROCKOWY

Spójrz na każdy nowoczesny, rockowy zestaw perkusyjny, a zobaczysz mnóstwo elektronicznych padów umieszczonych między akustycznymi tomami, werblami i talerzami. Ale dlaczego one tam są i co robią? Craig Blundell, perkusista Stevena Wilsona, dokładnie wyjaśnia, co robią pady i wyzwalacze na jego zestawie perkusyjnym i jak je wykorzystuje.