Artyści oraz zespoły z czołowych miejsc na listach przebojów często korzystają z przetworzonych brzmień perkusyjnych. Występy z przetworzonymi brzmieniami mogą wiernie odwzorowywać oryginalne nagranie - co jest kluczowe dla perkusistów popowych i wszelkich zespołów wykonujących covery. Dowiedz się jak perkusiści popowi mogą używać hybryd podczas swoich występów.

ULEPSZ SWÓJ ZESTAW POPOWY

Standardowy duży bęben może brzmieć świetnie na stadionie, ale nie spełnia swojej roli, jeśli nie brzmi jak w oryginalnym utworze. Biorąc perkusyjny dźwięk i uruchamiając go w doskonałej synchronizacji z akustycznym bębnem i werblem, możesz go ożywić, ale można również pozwolić mu brzmieć jak oryginał. Joe Clegg, dyrektor muzyczny i perkusista Ellie Goulding, tłumaczy jak używa swojego hybrydowego zestawu.

DODAWAJ WARSTWY DO SWOJEGO ZESTAWU POPOWEGO

Elektroniczne sample są ważnym elementem muzyki takich artystów takich jak Zara Larsson. Kiedy przychodzi do występów na żywo, zestawy akustyczne są potrzebne do odpowiedniego, solidnego wyglądu na scenie. Jednak poprzez oryginalne brzmienia perkusyjne z sesji studyjnych i nakładanie ich na akustyczne dźwięki przez moduły i triggery, możesz uzyskać odpowiedni wygląd ORAZ odpowiednie tony dla danej muzyki. Simon Santunione, perkusista Zary Larsson, tłumaczy jak.

ULEPSZ SWÓJ ZESTAW POPOWY

Czasami chcesz, żeby akustyczny dźwięk był właśnie taki, ale nadal potrzebujesz dodatkowych brzmień podczas koncertów. Bez nich utwór po prostu nie brzmi tak jak powinien. Dodając pady do akustycznych zestawów i podłączając je do modułu, możesz występować z dodatkowymi brzmieniami perkusyjnymi, które nie powstaną w samym akustycznym zestawie. Oli Wiseman, perkusista Anne-Marie, wyjaśnia jak używa padów do rozszerzenia brzmień dostępnych dla jego zestawu - a co bardziej istotne jak odtwarza sample z oryginalnych utworów.