Les artistes et groupes stars actuels utilisent souvent des sons de batterie et de percussion modifiés. Jouer sur scène avec ces sons modifiés permet de reproduire en concert le son des albums, ce qui est essentiel pour les batteurs de pop ou de reprises du monde entier. Découvrez comment les batteurs pop utilisent des kits hybrides.

ÉTOFFER UN KIT POP

Une grosse caisse acoustique peut posséder un excellent son dans un stade, mais si elle n’a pas le même son que sur l’album, ça ne fonctionnera pas. Pour éviter cela, on peut choisir un son percussif et le déclencher en synchronisation parfaite avec grosse caisse et caisse claire. Joe Clegg, directeur musical et batteur d’Ellie Goulding, nous explique comment il utilise son kit hybride dans les stades du monde entier pour étoffer son son acoustique.

SUPERPOSER À UN KIT POP

Les échantillons de batterie électronique constituent une part importante de la musique de Zara Larsson. Lorsqu’il s’agit de jouer live, un kit acoustique est nécessaire pour le look sur scène et pour le noyau sonore. Mais en utilisant les sons de batterie de l’enregistrement original en studio (appelés stems) et en les superposant aux sons acoustiques grâce à un module et des capteurs, il est possible de posséder le bon look ET le bon son. Simon Santunione, batteur de Zara Larsson, nous explique comment.

AJOUTER À UN KIT POP

Parfois, vous voulez un son de batterie vraiment acoustique, mais avez besoin de sons supplémentaires. Car sans eux, le titre que vous devez jouer n’aura pas le son qui a fait son succès. En ajoutant des pads à votre kit acoustique et en les connectant à un module de sons, il vous sera possible de jouer ces sons qui n’existent pas au sein de votre kit. Oli Wiseman, batteur d’Anne-Marie, nous explique comment il utilise des pads pour avoir plus de sons à sa disposition, et surtout pour pouvoir jouer les sons des enregistrements originaux.